El Costumbrismo en Andalucía, «Hoy 2026»: exposición de pintura, cerámica, vídeoarte, arte digital y collage (24 oct. – 24 nov.)

El Costumbrismo en Andalucía, «Hoy 2026»

Exposición de pintura, cerámica, vídeoarte, arte digital y collage

Proyecto de creación artística, curatorial, investigación e itinerancia

Colectiva Contemporánea Malena (CCM) y artistas invitados Espacio 10 Sevilla,

en colaboración con la Asociación de Amigos del Museo de Écija

Salas de exposición de planta alta, 24 de octubre – 24 de noviembre de 2026

Acceso libre

Visita guiada y presentación de la exposición, con aperitivo y tertulia con la Asociación de Amigos del Museo de Écija y el público en general el domingo 31 de octubre a las 12:00 h. 

El Costumbrismo en Andalucía. “Hoy 2026” es una muestra colectiva de artistas contemporáneos que reinterpretan los temas del costumbrismo, refiriéndose a aspectos como: la vida cotidiana; el espacio público (calle, taberna, feria, flamenco, toros, etc.); tradiciones y rituales; identidad social. Se sirven para ello de múltiples lenguajes: Pintura, Cerámica, Nuevas técnicas y enfoques híbridos. (vídeo, performance, partiendo desde el arte pictórico). Cada obra funciona como la lectura actual de una herencia visual compartida.

¿Qué significa hoy el Costumbrismo? Este proyecto nace desde una pregunta contemporánea: cómo reinterpretar una tradición visual profundamente arraigada en Andalucía desde los lenguajes artísticos actuales. No busca una revisión nostálgica, sino una reactivación crítica del imaginario costumbrista, entendido como archivo vivo de la identidad colectiva.
A través de diversas exposiciones, nace de un programa académico. El proyecto crea una red de artistas y propone un diálogo entre siglos:
Siglo XIX, construcción de la mirada costumbrista.
Siglo XXI, reinterpretación, tensión y actualización.
El resultado es un espacio donde tradición y contemporaneidad no se oponen, sino que se conjugan creativamente.

La exposición, comisariada por Tony Lara, propone una premisa clara: el Costumbrismo no es un estilo cerrado, sino un campo en floración continua y evolutiva. Los artistas trabajan desde la libertad conceptual, haciendo una reinterpretación directa y deconstruyendo la imagen tradicional. Se plantea un diálogo entre pasado y presente y se busca manifestar las tensiones entre identidad y contemporaneidad. El proyecto evita la reproducción literal y apuesta por una mirada actual y diversa, para exponer las costumbres y proponerlas a las del pasado. Una primera exposición de este proyecto El Costumbrismo en Andalucía. De ayer a hoy se presentó en el Museo en febrero de este mismo año.

Este proyecto se sitúa en un punto estratégico especialmente atractivo para instituciones culturales: recupera patrimonio, sin caer en lo folklórico; posee un discurso activo contemporáneo, sin perder la raíz; conecta investigación y creación como modelo híbrido; genera territorio: Red andaluza de artistas; es escalable, con un formato itinerante adaptable.

Se trata de una iniciativa que traduce identidad en lenguaje contemporáneo, alineándose con líneas de trabajo actuales en fundaciones y organismos culturales: memoria cultural, innovación artística y un acercamiento a todos los públicos, mostrando una decidida intención de descentralización cultural.

En cuanto a su formato, el proyecto se articula en tres capas interconectadas, con diez artistas plástico-visuales y más de cuarenta obras de arte de nueva creación: Tony Lara «ToLARA», Víctor Pérez, Kaprax, Antonio Prieto, Ismael González, Susa, Lorena Alonso Laín, Domingo Fernández Morales, David Campo Rosa y Kiko Tirado. La exposición supone un impulso tanto para artistas emergentes como para otros ya consolidados.